Ce centre d’art installé dans un château médiéval ( http://chateauderatilly.fr/chateau_anc.html) est né grâce à Jeanne et Norbert Pierlot, en 1951. Elle, potière ayant fait son apprentissage à St Amand-en-Puisaye chez Eugène Lion, et lui comédien, décident de s’installer à Ratilly et d’y créer un atelier de poterie, un lieu de stages et un centre d’animation culturelle qui deviendra, à partir des années 60 et 70, l’un des tout premier Centre d’Art Contemporain Privé. Chaque année, depuis plus de cinquante ans, des concerts, des spectacles originaux et des expositions d’arts plastiques majeures servent les artistes contemporains dans le cadre unique du château. La démarche originale de Jeanne et Norbert Pierlot, aujourd’hui disparus, est désormais perpétuée par leurs cinq enfants, soutenus par les Amis de Ratilly.
Toujours aussi actif, le château de Ratilly accueille du 5 avril au 10 juin 2014, l‘ EXPOSITION DE PRINTEMPS : http://chateauderatilly.fr/saison_expo.html
Margaux Shore, photographe. Sensible au noir et blanc, à la pellicule et au tirage argentique traditionnel, Margaux Shore rend compte de ses nombreux voyages aux États-Unis et en Amérique latine par une saisie de l’espace naturel, de la lumière ou de l’architecture comme autant de compositions et de géométries abstraites abandonnées au hasard et à la solitude.
Cassis, France, tirage sur papier baryté, 60 x 40 cm, 2011
Jérémy Gobé Plasticien
L’adresse 1, chutes de feutre découpées et enroulées, 438 x 300 cm, 2013
Jérémy Gobé prolonge souvent des éléments naturels — oursins, papillons, coraux — par des biais manuels — tricot, dessin, sculpture, vidéos — afin de créer des objets hybrides surprenants. Ses œuvres prennent forme à partir de ce qu’il trouve sur son chemin, tissus, laines ou feutrines, objets abandonnés, auxquels il donne un sens nouveau, toujours original en fonction du lieu où il expose. Il est lauréat du Prix Bullukian 2011 pour la création contemporaine, Lyon 2012, et résident comme artiste invité en 2013-2014 au 104, rue Curial à Paris.
Le Château de Ratillly accueillera également du 21 juin au 15 septembre 2014 Claude VIALLAT pour une exposition intitulée peintures et objets récents.
Dans les riches archives du château, quelques témoignages des expositions et manifestations passées :
1967, Peintures de Vieira da Silva, sculptures d’Étienne-Martin, au catalogue « Neuf merci pour Viera da Silva » de René Char et un texte de Pierre Joly pour Étienne-Martin.
I LE PALAIS ET LES MAISONS
Paris est aujourd’hui achevé. J’y vivrai. Mon bras
ne lance plus mon âme au loin. J’appartiens.
II DANS L’ESPACE
Le soleil volait bas, aussi bas que l’oiseau. La nuit
les éteignit tous les deux. Je les aimais.
III C’EST BIEN ELLE
Terre de basse nuit et des harcèlements.
*
Nuit, mon feuillage et ma glèbe.
IV LA GRILLE
Je ne suis pas seul parce que je suis abandonné.
Je suis seul parce que je suis seul, amande entre les
parois de sa closerie.
V LES DIEUX SONT DE RETOUR
Les dieux sont de retour, compagnons. Ils viennent
à l’instant de pénétrer dans cette vie ; mais la parole
qui révoque, sous la parole qui déploie, est apparue,
elle aussi, pour ensemble nous faire souffrir.
VI ARTINE DANS L’ECHO
Notre emmêlement somptueux dans le corps de
la voie lactée, chambre au sommet pour notre couple
qui dans la nuit ailleurs se glacerait.
VII BERCEUSE POUR CHAQUE JOUR JUSQU’AU DERNIER
Nombreuses fois, nombre de fois,
L’homme s’endort, son corps l’éveille ;
Puis une fois, rien qu’une fois,
L’homme s’endort et perd son corps.
VIII AUX MIENS
Je touche à l’étendue et je peux l’enflammer. Je
retiens ma largeur, je sais la déployer. Mais que vaut
le désir dans votre essaim jaloux ? Terne est le bouton
d’or sans le ton des prairies.
Lorsque vous surgirez, ma main vous requerra,
ma main, le petit monstre resté vif. Mais, à la réserve
de vous, quelle beauté ? … quelle beauté ?
IX LA FAUVETTE DES ROSEAUX
L’arbre le plus exposé à l’œil du fusil n’est pas
une arbre pour son aile. La remuante est prévenue : elle
se fera muette en le traversant. La perche de saule
happée est à l’instant cédée par l’ongle de la fugitive.
Mais dans la touffe de roseaux où elle amerrit, quelles
cavatines ! C’est ici qu’elle chante. le monde entier le sait.
Eté, rivière, espaces, amants dissimulés, toute une
lune d’eau, la fauvette répète : “Libre, libre, libre,
libre …”
19 Juin 1970 : Fêtes du Solstice » en collaboration avec l’ORTF : Merce Cunningham et Dance Company, John Cage et David Tudor au pupitre.
Merce Cunningham à Paris en juin 1970 : http://fresques.ina.fr/en-scenes/liste/recherche/John%20Cage/s#sort/-pertinence-/direction/DESC/page/1/size/10
L”histoire du centre d’art de Ratilly : http://chateauderatilly.fr/centre_art_expo.html
Ce centre de création de poteries en grès a été honoré à deux reprises par le musée des Arts décoratifs. L’exposition de 1962, Grès d’aujourd’hui, d’ici et ailleurs, rassemble des pièces de Cumella, Del Pierre, Derval, Hamada, Jouve, Leach, Lerat, Mohy, de Montmollin, Pierlot, Tuumi, de Vinck. Elle est accueillie en octobre 1962 au Musée des Arts Décoratifs de Paris sous le titre : « Maîtres potiers contemporains ». « Cette sélection réalisée d’abord à Ratilly par Norbert Pierlot avait le mérite de révéler pour la première fois au grand public la diversité des recherches actuelles d’un art qui recherchait son autonomie », comme le rappelle en 1976 François Mathey qui consacre une nouvelle exposition à ” Ratilly”:
En 1975, Norbert Pierlot s’isole dans une ferme voisine où il poursuit une recherche personnelle de grandes pièces fortement chamottées. C’est le début d’une évolution personnelle du pot vers la sculpture.
« Dans ces pièces, dont certaines mesurent plus d’un mètre, le stade de la poterie est dépassé. Plusieurs reprennent la forme du pot mais décentrées, déformées, s’inscrivant sans ambiguïté dans une problématique de l’espace et de la lumière. D’autres s’affranchissent du prétexte premier pour s’affirmer comme de véritables sculptures. Les surfaces, alternativement traitées par lissage et arrachement des grains de chamotte, donnent un frémissement épidermique à ces volumes sévères, secrets comme des roches. Pas d’émail, pas d’habillage. Norbert Pierlot semble avoir fait sienne la parole de Beethoven : Dans le monde de l’art comme dans la création toute entière, la liberté et le fait d’aller plus loin sont le but. Si l’on songe à ses pièces antérieures il est en effet allé bien plus loin car il a renoncé aux séductions premières. » in Marcel Poulet, “L’Aventure de Ratilly”, Revue de la Céramique et du Verre, juillet-août 1988.
Ce travail sera présenté au Musée des Arts Décoratifs à Paris en 1976 dans l’importante exposition consacrée à Ratilly. Ce seront les dernières pièces de Norbert Pierlot avant son décès à Ratilly en janvier 1979.
François Mathey, catalogue de l’exposition : « Ratilly » au Musée des Arts Décoratifs de Paris en 1976.
Les Grès de Ratilly, plus de 200 modèles de poterie utilitaire dessinés par Jeanne Pierlot, dont l’emblème est une chouette, y sont toujours réalisés.
La vente aux particuliers a lieu principalement sur place, dans le vaste grenier devenu salle d’exposition.
Grâce à Nathalie Pierlot, potière, le centre poursuit sa production de grès : http://chateauderatilly.fr/Gres_de_Ratilly_Catalogue.pdf
